一、阳光洒遍海角天涯(论文文献综述)
吴成业[1](2021)在《旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例》文中提出随着旅游歌曲影响的不断扩大,学术界已对其进行了大量研究,主要集中在旅游歌曲的创作、作用与功能以及对旅游地的形象塑造与传播等方面,对旅游歌曲本身的文本内容分析以及对具体区域的意象建构分析的研究虽有涉及,但还未进行过多探讨。而旅游歌曲能否真正发挥其效果,其歌词文本中所建构的区域意象发挥了重要作用。云南作为中国旅游歌曲较为丰富和运用旅游歌曲推动区域旅游发展较为成功的地区之一,对其旅游歌曲的专门研究却很少。故文章选择云南旅游歌曲作为研究对象,旨在通过对近70年来云南旅游歌曲中建构的区域意象进行探讨,以期丰富旅游歌曲在研究内容和研究区域上的多样性。文章以“QQ音乐”“网易云音乐”“酷狗音乐”“酷我音乐”目前中国最常用的四大互联网音乐平台为主,以抖音短视频、新浪微博、百度搜索引擎等其他互联网媒体为辅,结合网友评论与推荐选取235首云南旅游歌曲作为研究样本。基于符号学理论、文化表征理论、意象理论、地理想象理论,运用文献研究法、内容分析法、可视化法、空间分析法、田野调查法等方法技术提取歌曲样本中运用较多的意象符号,在此基础上对云南旅游歌曲中区域自然意象和人文意象的建构进行分析,并对云南各市(州)的区域自然意象和人文意象的差异性展开相关研究。研究结果如下:(1)云南旅游歌曲样本中运用较多的自然意象符号主要集中在云南的“地形地貌”“水文”“生物”以及“田园风光”等方面,并通过对这些自然意象符号的组合与运用建构了“复杂多样的地形地貌”“江湖广布的水乡泽国”“物种丰富的动植物王国”“诗情画意的田园风光”的云南区域自然意象。(2)云南旅游歌曲样本中运用较多的人文意象符号主要集中在云南的“少数民族”“历史与文化”“故乡”以及“社会发展”等方面,并通过对这些人文意象符号的组合与运用建构了“海纳百川的多民族聚居区”“多样化的少数民族形象”“绚丽多彩的少数民族风情”“源远流长的历史与文化”“心灵与现实的双重‘故乡’”“社会全面发展的彩云之南”的云南区域人文意象。(3)受所处地理环境、民族分布、历史发展状况等因素的影响,云南各市(州)的自然风光和人文风情呈现出一定的差异性,这也直接体现在各市(州)旅游歌曲样本中区域意象符号的选取和区域意象的建构上。(4)在自然意象建构的差异性方面,丽江市、大理州、迪庆州、保山市、玉溪市、昭通市、怒江州主要以“山水”意象建构为主;普洱市、临沧市、曲靖市、楚雄州主要以“生物”意象建构为主;红河州、德宏州、文山州主要以“田园风光”意象建构为主;昆明市、西双版纳州主要以“气候”意象建构为主。(5)在人文意象建构的差异性方面,迪庆州、临沧市、红河州、昭通市、西双版纳州、德宏州、文山州、楚雄州、怒江州主要以“少数民族风情”意象建构为主;普洱市、保山市、玉溪市、曲靖市主要以“历史与文化”意象建构为主;丽江市主要以“爱情”意象建构为主;大理州主要以“心灵治愈”意象建构为主;昆明市主要以“社会发展”意象建构为主。
严天[2](2020)在《初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例》文中研究指明目前在上海的中学语文教学中,现代诗创作的教学是较为薄弱的。我国语言历史悠久,古诗的地位崇高,在当时可算是创作热情高涨,但当代现代诗的创作却处于断层的形势,尤其在义务教育阶段很少有所涉及。这种不容乐观的现代诗创作教学的现状需引起我们的重视,在部编版语文教材九年级上册第一单元的任务三中,也有要求学生尝试现代诗的创作,该教学任务不可忽视。诗歌是“文学中的文学”,身为语文老师,我们应该为教会学生创作现代诗这一文学体裁而努力。学生学会创作现代诗也可以提高他们的文学审美与品位,锻炼文字运用能力,提升语言的敏锐性和对生活的观察力。笔者以鞍山初级中学的实践为例,以社团拓展课为平台,结合自身对现代诗创作的理解,展开一系列的初中生现代诗创作的教学研究。致力于在理论和案例的基础上,研究出一套可操作性较强的初中生现代诗创作教学的实施方案与教学策略。笔者首先从现代诗教学与创作的现状分析入手,先剖析现代诗的课堂教学目前存在的问题及原因,以及可以改进的方法,再从鞍山初级中学学生的现代诗创作的现状进行分析。其次,第二章结合初中生的学情与《义务教育语文课程标准》及教材的要求,分别从现代诗鉴赏和现代诗创作两方面分析其要求与理论依据。第三章是笔者开设诗歌创作社团三年多以来积累的实践案例分析,分别从仿写训练、词汇运用训练和主题创作训练三个部分进行分析。第四章是笔者所凝练出的初中生现代诗创作的教学实施方案,包括重点教学内容与实施途径、教学进度与基本策略、该教学对教师能力的要求以及最后的成果与反思。其中笔者提取出的基本策略是“一成理论+二成训练+三成创作+四成反馈”,以及教学进度表和初中生现代诗创作评价表,希望能为初中生现代诗创作的教学提供一定的参考与经验。
金诗怡[3](2020)在《织印剪结合的创新面料设计研究与实践》文中提出织印剪结合织物是集提花肌理感、印花丰富色彩感、剪花独特质感于一体的创新面料,它是基于织印结合织物的进一步设计。现有的织印结合织物多是采用单纯的叠加设计,织物效果由织和印的效果叠加而成,而基于精准定位印花技术的织印一体化织、物,虽然织和印能够进行整体设计,但织花部分往往会被印花所遮盖,提花的织纹肌理效果得不到优势体现。针对目前织印结合织物存在的缺陷和不足,本课题在织印结合的提花面料的基础上增加剪花工艺,研究织印剪结合的面料设计的基本原理,提出了4种织印剪结合的面料设计方法,并通过设计实践来验证设计方法的可行性,为织印剪结合的创新面料的设计开发提供借鉴。首先,本课题探讨并总结了织印剪结合的创新面料设计原理。将整体织物分为织花层、印花层和剪花层,从织、印、剪三者设计框架原理,两两关系原理和独立设计原理三个方面,构建起较稳固的织印剪结合的创新面料设计原理体系。其中以织、印、剪独立设计原理为研究重点,织花层总结出两种组织结构设计原理以及两种织物展现形式,印花层总结出两种印花位置设计原理,剪花层总结出三种浮长修剪轨迹设计原理,形成专门适用于织印剪结合织物生产的设计原理,为织印剪结合织物的面料生产提供了可靠的理论支持。其次,本课题深入研究了织印剪结合的创新面料设计方法。以织、印、剪三者框架原理为设计基础,三者关系原理为设计准则,三者独立设计原理为设计内涵,根据织花层和剪花层的处理方式总结出背面浮长完全剪、正面浮长完全剪、正面浮长不完全剪、正面浮长完全不剪这4大类织印剪结合的创新面料设计方法,同时可根据印花层不同的处理方式将设计方法细分为10种具体设计方法,实现织印剪结合的创新面料设计方法的完整性,其中以正面浮长效果为设计方法中的主体。不同的设计方法可呈现不同的织印剪面料效果,为市场提供产品的多样化选择。最后,本课题以设计原理为理论支撑,以设计方法为手段,进行织印剪结合的创新面料设计实践。在设计实践部分,分别按照细分后的10种具体设计方法进行产品开发,设计出12块织印剪结合的创新面料,通过设计实践证明了所提出原理与方法的可行性。织印剪结合的创新面料设计突破了以往织印结合织物的思维局限和应用限制,将剪花工艺成为面料效果展现形式的主体之一,使织、印、剪三者相互弥补缺点,放大自身优势,使织物集织、印、剪特色于一身,形成难以复制抄袭的、高附加值的创新面料产品。课题提出的织印剪结合的创新面料设计原理与方法,能够较好的实现织印剪结合创新面料的产品开发,丰富市场上织物面料的品种类别与展示方式,为多重效果组合织物创新设计提供了新的思路和借鉴。
吕姝焱[4](2019)在《晚清民国虞山文学世家与地域诗学》文中研究表明晚清民国虞山文学世家的诗歌创作,是笔者对特定时间、特定地域、特定人群的诗歌活动和诗学理念的梳理与讨论。吴蔚光、孙原湘相继主持了乾嘉之际的虞山诗坛,此时性灵诗风最受推崇。道光九年(1829)孙原湘去世,这标志着虞山诗坛进入了新的发展阶段。鸦片战争和太平天国运动时期,虞邑诗人创作了大量表现社会民生苦难及自身不幸遭际的诗歌。同治、光绪与宣统三朝,同光体风靡诗坛,虞邑诗人仍然坚守清初“虞山诗派”的诗学传统。特别是在光绪末年,张鸿等人组织了吴下西昆派,他们以诗笔表现波澜壮阔的社会与时代。受“诗界革命”和“革命诗潮”的影响,此期的虞邑诗人也有从事新诗创作者,更有加入革命团体的革命诗人。民国时期,虞邑的宗唐派诗人开始向其他诗派寻求新路,但他们不忘汲取清初“虞山诗派”的诗史精神,以诗歌关注社会时事与民生疾苦。虞邑文人十分重视乡邦文化,他们从中汲取营养助益地域诗学的发展。虞邑诗人对凝结着钱谦益精神的红豆特别关注,他们创作了大量红豆题材的诗歌。藏书、读书、文学创作更是相互促进,他们将藏书活动引入诗歌,充实了诗歌题材。糅合了诗、书、画艺术之长的题画诗,则丰富了本邑诗学图景。有清以来,虞邑地域文化繁盛,这为晚清民国虞山文学世家的出现提供了重要保障。晚清虞山地区涌现出以席佩兰、归懋仪、屈秉筠为首的众多才媛,她们与才子夫婿联吟唱和,并承担起教育子嗣的重任,这为文学世家的延续作出了巨大贡献。常熟的士绅贵族也多设有义庄、义田,这为家族教育提供了充裕的经济支持。母教与义庄的兴盛直接推动了虞山地区科举事业的发展,由此造就了众多科举世家。举业兴盛的家族,其文学创作也往往可以取得丰硕成就。家集和乡镇诗歌选本是虞山文学世家与地域诗学交互与呈现的重要载体,文学世家以保存家族文脉、传承地域文化为己任。得益于对虞邑乡贤的感召、旧学知识的累积和发达报刊业,清末民初虞邑文人的结社酬唱活动特别频繁。它们勾连起家族内部、家族之间、虞邑与其它地区的诗歌交往活动,并为丰富和传播虞邑诗学做出贡献。晚清民国的虞山诗坛涌现出许多极具代表性、影响巨大的文学世家。孙原湘引领了虞邑的性灵诗风,他是虞山乾嘉诗坛向晚清诗坛过渡的关键。清末民初,孙原湘的裔孙孙雄在经学、诗文创作、选诗等领域均有建树,孙雄在承继家学的同时,也能够结合时代的变化,对家族诗学作出适时调整。杨氏家族的学诗过程有明显的宗宋倾向,杨沂孙在咸同时期创作了大量忧时悯乱的作品。杨圻诗学盛唐,这与其家族诗学异趣,也在清末民国的诗坛独树一帜。翁心存雅好苏轼而独崇唐诗,“结道光前宗唐之局”。翁同龢推崇苏轼、黄庭坚,诗歌重典实、尚真挚,显赫的政治地位更是助力他成为清末虞山诗坛的盟主。清初钱谦益、二冯、钱陆灿等人领衔的“虞山诗派”,其诗论主张在清末民初再次兴盛。汪氏、钱氏与单氏家族是追效钱氏诗学的代表。钱氏家族直承钱谦益兼采众长而去门户之见的诗学思想。汪氏家族与单氏家族则通过学习钱陆灿、钱良择、陈祖范、王应奎等人的诗学思想,上承钱谦益“学人之诗”的传统。庞氏、张氏家族是宗二冯诗学的典范,庞树典、庞树阶以及张鸿均学习李商隐,他们是清末吴下西昆派的主要力量。宗氏家族学诗兼采众长而自出机杼,诗歌反映时变,颇能代表虞山地域诗学的诗史精神。民国时期的宗威将诗歌融入大学课堂,影响了一批批青年学子的旧体诗词创作。
邱健[5](2018)在《从乐歌到摇滚:歌-诗的语言漂移研究》文中指出“歌-诗”研究是件有意义的事情,它处于文学与音乐的交叉地带。但遗憾的是,文学史、音乐史在对其进行讨论时往往只注重各自熟悉的部分,这就让本来为一体的“歌-诗”出现了研究和阐释的断裂。本文试图对二十世纪中国文人创作的主流“歌-诗”的诗意生成和表达系统进行研究,以求在学科之间找到诗意会通的可能。“语言漂移说”是当代诗人、学者李森提出的艺术哲学(诗学)方法论,这个理论认为,语言、心灵与世界三位一体的稳定性假设值得怀疑,语言既非形而上的,亦非形而下的,而是处于“形而中”的独立存在状态(“形而中”亦是李森提出的哲学概念)。语言建构了心灵,图示了世界,它是歌-诗的呈现方式。但语言是不稳定的和非本质的,它时刻处在漂移状态中。如果承认诗意的生发源自语言的配置,那诗意也就随着语言的漂移而漂移。本论文的总体架构是:从结构整合来领会“歌-诗”的整体性,从身份确认来解析“歌-诗”配置的共同体,从语言漂移来考察“歌-诗”所穿越的诸多领域。在这种探讨中“歌-诗”语言可分为两个部分:一是静态的文本,二是动态的表演。文本主要涉及歌词、音乐,表演主要涉及唱法。对这三者进行技术性分析是必要的,但核心问题是研究它们的变化以及诗意生成。笔者将以中国二十世纪的歌-诗发展为线索,挑选出代表性的作品进行讨论。中国现代歌-诗是在依声填词的学堂乐歌中起步的,晚清的社会变革以及西方音乐的传入改变了既有的语言配置。音乐的现代性启蒙让人们听到了“歌”之新。在五四新文化运动中,白话文的推广改变了文言文的歌-诗语言配置模式。爱国救亡、民主科学成为了时代的主旋律。文学的现代性启蒙让人们看到了“诗”之新。当歌-诗发展到三十年代时,城市发展和技术进步推动了歌-诗语言的变革。现代海派文化孕育了商业化的流行歌-诗,使其变成了市民的娱乐产品。有声电影的发展,尤其是左翼电影,使歌-诗变成了具有主题性的意识形态产品。这两种产品显示了不同的价值观系统,各自在其认定的轨道上运转。到了抗日战争时期延安成了一座歌咏城,红色歌-诗、革命歌-诗的创作实践在国家存亡之际为中华民族构建了精神家园。其中,《黄河大合唱》的诞生是现代中国歌-诗创作的经典,它的语言配置方式成为了主流歌-诗的标杆。在新中国诞生后,歌-诗语言发生了重要调整。新民主主义的文艺观和“百花齐放”“百家争鸣”的指导思想引领了社会主义的歌-诗实践。颂歌、赞歌的写作以及少数民族的歌-诗创作对政权巩固、民族团结、文化认同起到重要作用。文化大革命的爆发使歌-诗走向了畸形,在极左的思潮中其语言的单一化配置成了政治宣传的工具。由于此部分内容庞杂,涉及问题面广,限于篇幅不作讨论。在八十年代时,歌-诗回到了良性发展的轨道中,流行歌-诗、爱国歌-诗、民族歌-诗在历史的转型中呈现出了新的面貌。港台歌-诗也通过各种渠道进入大陆。歌-诗语言的融合为其创新注入了活力,其诗意的漂移路径也更加多样,这都表现出了新时期的精神。在九十年代世纪之交,广东成为了改革开放的前沿阵地,岭南乐派的异军突起引领了时代潮流,新世纪音乐的诞生以及摇滚乐的迅速发展体现出了歌-诗在多元文化碰撞中的丰富性。总之,中国二十世纪的歌-诗发展是在语言配置与诗意漂移中进行的。从乐歌到摇滚可以看到歌-诗审美的形态变化和时代精神的功用选择。从歌词、音乐、表演进行语言漂移说的讨论是学科之间的一次有益对话,亦是心灵与世界的相互交流。正如漂移说所言,语言本身不是固定的、静止的,它在时空的流变与绵延中向着直陈其事、修辞幻象、纯粹形式、意识形态等方向漂移,诗意的创造在此过程中绽放出了自身的光芒。
陈曼欣,白雪松[6](2017)在《三亚 点燃你的升维假期》文中指出在全球新兴海岛旅游度假地层出不穷,中国游客赴海外度一个海岛假期也越来越便捷的今天,三亚依然是最具吸引力的旅游胜地之一,尤其在冬季。与此同时,三亚也是旅行者最熟悉的目的地之一,似乎已经"没有秘密"。然而,经过多年发展,三亚所能提供的旅行体验,早已超越大众的固有认知,既有世界最顶级的酒店,又有年轻、充满自由气息的浪人村;既有穿越黎寨的最美徒步线路,又有人烟稀少的
鲍尔吉·原野[7](2015)在《四季》文中研究表明"惊蛰两个汉字并列一起,即神奇地构成了生动的画面和无穷的故事。你可以遐想:在远方一声初始的雷鸣中,万千沉睡的幽暗精灵被唤醒了,它们睁开惺忪的双眼,不约而同,向圣贤一样的太阳敞开了各自的门户。这是一个带有‘推进’和‘改革’色彩的节气,它反映了对象的被动、消极、依赖和等待状态,显现出一丝善意的冒犯和介入,就像一个乡村客店老板凌晨轻摇他的诸事在身的客人:‘客官,醒醒,天亮了,该上路了。’"
赵玫[8](2014)在《莫奈的池塘》文中提出1静默的园中。弈打开房门。让岑和她的友人进来。他们坐下。阔大的房舍。端上来清茶。岑却说,她要咖啡。于是弈这座房舍的女主人,又去煮咖啡。寂静中。唯一能听到的,是高跟鞋踩踏在木地板上的响声。然后,挂钟突然报时,发出美妙的声音。岂止美妙,简直就像教堂的钟声。悠扬而略带悲伤,仿佛在预示什么。弈回到客厅。坐下。咖啡随即飘散出诱人的香。岑说,你明明知道我不喜欢茶。弈扭转头,将目光转向那个有点局促的男人。你的朋友,未尝不喜欢这沁人心脾的,清茶。弈这样说
范婉[9](2012)在《锦城》文中提出春花从上海回家的路上,因为难民众多,拥堵不堪,火车居然一时进不了站。车厢里,人贴人坐着、站着、蹲着,扶老携幼的人群,铺盖、箱笼满地,夹杂着哭喊声、叫嚷声,空气异常闷热。打开车窗,九月的风,夹着尘土吹来。路边有条浑黄的河,水流得缓慢拥塞。冰梅胡乱地想,苏州怎么会有如此肮脏的河?忽然间强烈的绝望涌上心头,她捂着脸,努力不让自己哭出声。隔了很久,车厢里的人起了一阵轻微的骚乱,车门终于打开了,冰梅一眼就看到月台上来接自己的父母。她扑在母亲怀里,眼泪无声地往下流。凌雅芳爱怜地拍着她,说:"冰梅,我们回家。"桂花都开了,满街是甜甜的香气,这使得她产生了迷幻的错觉。这是今年第一次在古城闻到桂花香,矮矮的残破的平房,断壁的焦黑的楼房,逼仄而琐
李长空[10](2012)在《海角天涯(组诗)》文中提出
二、阳光洒遍海角天涯(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、阳光洒遍海角天涯(论文提纲范文)
(1)旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景与研究意义 |
1.1.1 研究背景 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 研究进展 |
1.2.1 旅游歌曲研究进展 |
1.2.2 区域意象研究进展 |
1.3 理论基础及相关概念 |
1.3.1 理论基础 |
1.3.2 相关概念 |
1.4 研究方法与研究思路 |
1.4.1 研究方法 |
1.4.2 研究思路 |
第2章 研究区域概况及样本选取 |
2.1 区域概况 |
2.2 样本选取 |
第3章 区域自然意象建构分析 |
3.1 区域自然意象的符号分析 |
3.2 区域自然意象的建构分析 |
3.2.1 地形地貌自然意象建构 |
3.2.2 水文自然意象建构 |
3.2.3 生物自然意象建构 |
3.2.4 田园风光自然意象建构 |
第4章 区域人文意象建构分析 |
4.1 区域人文意象的符号分析 |
4.2 区域人文意象的建构分析 |
4.2.1 少数民族人文意象建构 |
4.2.2 历史与文化人文意象建构 |
4.2.3 故乡人文意象建构 |
4.2.4 社会发展人文意象建构 |
第5章 自然意象建构的区域差异性分析 |
5.1 以“山水”意象建构为主的区域 |
5.1.1 丽江市 |
5.1.2 大理州 |
5.1.3 迪庆州 |
5.1.4 保山市 |
5.1.5 玉溪市 |
5.1.6 昭通市 |
5.1.7 怒江州 |
5.2 以“生物”意象建构为主的区域 |
5.2.1 普洱市 |
5.2.2 临沧市 |
5.2.3 曲靖市 |
5.2.4 楚雄州 |
5.3 以“田园风光”意象建构为主的区域 |
5.3.1 红河州 |
5.3.2 德宏州 |
5.3.3 文山州 |
5.4 以“气候”意象建构为主的区域 |
5.4.1 昆明市 |
5.4.2 西双版纳州 |
第6章 人文意象建构的区域差异性分析 |
6.1 以“少数民族风情”意象建构为主的区域 |
6.1.1 迪庆州 |
6.1.2 临沧市 |
6.1.3 红河州 |
6.1.4 昭通市 |
6.1.5 西双版纳州 |
6.1.6 德宏州 |
6.1.7 文山州 |
6.1.8 楚雄州 |
6.1.9 怒江州 |
6.2 以“历史与文化”意象建构为主的区域 |
6.2.1 普洱市 |
6.2.2 保山市 |
6.2.3 玉溪市 |
6.2.4 曲靖市 |
6.3 以“爱情”意象建构为主的区域 |
6.4 以“心灵治愈”意象建构为主的区域 |
6.5 以“社会发展”意象建构为主的区域 |
第7章 研究结论与展望 |
7.1 研究结论 |
7.2 研究展望 |
参考文献 |
附录A 云南旅游歌曲样本歌词文本 |
攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
致谢 |
(2)初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 选题依据 |
二 研究意义 |
三 研究综述 |
第一章 现代诗教学与创作的现状分析 |
第一节 现代诗教学的现状分析 |
一 现代诗教学存在的问题及原因 |
二 现代诗教学存在问题的改进 |
第二节 初中生现代诗歌创作的现状分析 |
一 社团学生对现代诗歌创作的兴趣与基础 |
二 鞍山初级中学初中生现代诗创作的现状分析 |
第二章 初中生现代诗鉴赏与现代诗创作的要求及理论依据 |
第一节 初中生的现代诗鉴赏 |
一 现代诗鉴赏在《义务教育语文课程标准》与教材中的要求 |
二 基调与情感 |
三 意象与意境 |
四 语言与技巧 |
第二节 初中生现代诗创作的要求及理论依据 |
一 现代诗创作在《义务教育语文课程标准》与教材中的要求 |
二 现代诗创作的不同主张与理论 |
三 意象与意境 |
四 词汇与语言 |
五 句式与换行 |
第三章 初中生现代诗创作教学实践案例 |
第一节 现代诗仿写创作教学实践案例 |
一 仿写《唐璜》拜伦(培养方向——修辞) |
二 仿写《镜中》张栆(培养方向——句式) |
三 仿写《我喜爱一切不彻底的事物》张定浩(培养方向——意象) |
第二节 现代诗创作词汇的运用教学实践案例 |
一 现代诗歌动词的运用教学实践案例教学篇目: |
二 现代诗歌意象的运用教学实践案例 |
第三节 现代诗主题创作教学案例 |
一 主题一:在喜欢的作品中寻找灵感(激发灵感) |
二 主题二:秋天(描绘景物) |
三 主题三:秘密(抒发情绪) |
四 主题四:致XX(感悟亲情) |
第四章 初中生现代诗创作的教学实施方案 |
第一节 初中生现代诗创作教学的重点内容与实施途径 |
一 初中生现代诗创作教学的重点内容 |
二 初中生现代诗创作教学的实施途径 |
第二节 初中生现代诗创作教学的教学进度与基本策略 |
一 初中生现代诗创作教学进度表 |
二 初中生现代诗创作教学基本策略 |
第三节 初中生现代诗创作教学对教师能力的要求 |
一 现代诗鉴赏的能力 |
二 现代诗创作的能力 |
三 现代诗创作教学的能力 |
四 现代诗评价与修改的能力 |
第四节 初中生现代诗创作教学的成果与反思 |
一 初中生现代诗创作教学的成果 |
二 初中生现代诗创作教学的反思 |
结语 |
参考文献 |
附录 鞍山初级中学学生现代诗创作社团成果展示 |
致谢 |
(3)织印剪结合的创新面料设计研究与实践(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景与现状 |
1.1.1 研究背景 |
1.1.2 织印结合技术研究现状 |
1.1.3 剪花技术研究现状 |
1.2 研究目的及意义 |
1.3 研究方法及内容 |
1.3.1 研究方法 |
1.3.2 研究内容 |
1.4 研究的创新点及重难点 |
1.4.1 创新点 |
1.4.2 重难点 |
第二章 织印剪结合的创新面料设计原理 |
2.1 织、印、剪三者设计框架原理 |
2.2 织、印、剪三者关系原理 |
2.3 织、印、剪独立设计原理 |
2.3.1 织花层设计原理 |
2.3.2 印花层设计原理 |
2.3.3 剪花层设计原理 |
2.4 本章小结 |
第三章 织印剪结合的创新面料设计方法 |
3.1 织印剪结合的创新面料设计方法框架 |
3.2 背面浮长完全剪的织印剪结合创新面料设计方法 |
3.3 正面浮长完全剪的织印剪结合创新面料设计方法 |
3.3.1 一般效果的正面浮长完全剪创新面料设计方法 |
3.3.2 双层效果的正面浮长完全剪创新面料设计方法 |
3.4 正面浮长不完全剪的织印剪结合创新面料设计方法 |
3.5 正面浮长完全不剪的织印剪结合创新面料设计方法 |
3.6 本章小结 |
第四章 织印剪结合的创新面料设计实践 |
4.1 “魅影之歌”设计实践 |
4.1.1 设计构思 |
4.1.2 分层设计 |
4.1.3 面料效果与产品应用 |
4.2 “山水间”系列设计实践 |
4.2.1 设计构思 |
4.2.2 分层设计 |
4.2.3 面料效果与产品应用 |
4.3 “瑞彩云间”设计实践 |
4.3.1 设计构思 |
4.3.2 分层设计 |
4.3.3 面料效果与产品应用 |
4.4 “鱼跃龙门”设计实践 |
4.4.1 设计构思 |
4.4.2 分层设计 |
4.4.3 面料效果与产品应用 |
4.5 “五官游戏”设计实践 |
4.5.1 设计构思 |
4.5.2 分层设计 |
4.5.3 面料效果与产品应用 |
4.6 “天涯海角”系列设计实践 |
4.6.1 设计构思 |
4.6.2 分层设计 |
4.6.3 面料效果与产品应用 |
4.7 “陶鱼古韵”系列设计实践 |
4.7.1 设计构思 |
4.7.2 分层设计 |
4.7.3 面料效果与产品应用 |
4.8 “鲤鱼戏珠”系列设计实践 |
4.8.1 设计构思 |
4.8.2 分层设计 |
4.8.3 面料效果与产品应用 |
4.9 本章小结 |
第五章 结论与展望 |
5.1 研究结论 |
5.2 前景展望 |
参考文献 |
附录 提花样卡选用 |
攻读学位期间研究成果 |
致谢 |
(4)晚清民国虞山文学世家与地域诗学(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题的原因及意义 |
二、课题名称的范畴界定及学理依据 |
三、本课题的学术研究回顾 |
四、既往研究成果的反思 |
五、研究内容概述 |
上编 晚清民国虞山文学世家与地域诗学的形成 |
第一章 晚清民国虞山诗人的诗学思想演进 |
第一节 道咸时期虞山诗坛:“性灵”风落潮与“虞山诗派”回春 |
一、延续、修正孙原湘的性情说 |
二、承继清初虞山诗派 |
三、虞山诗人对鸦片战争和太平天国战争的现实书写 |
第二节 同光宣时期虞山诗人对宗宋祧唐及宗唐诗学传统的坚守 |
一、承继钱谦益宗宋祧唐的诗学思想 |
二、与同光体异趣的宗宋诗人 |
三、同治、光绪、宣统时期虞山宗唐诗风 |
四、光宣时期虞山诗坛的新诗接受者及革命诗人 |
第三节 民国时期虞山诗人的诗史精神与诗学宗向新变 |
一、虞邑诗人对钱谦益的尊崇 |
二、宗唐诗人的诗学变化及革命诗人的诗风转变 |
三、虞山诗人保存国粹的努力 |
四、虞山诗人重视乡邦文化建设 |
第二章 乡邦文化与晚清民国虞山地域诗学的发展 |
第一节 虞山文人诗歌中的“红豆”意象——兼谈钱谦益在虞山后学中的接受进程 |
一、芙蓉庄红豆与虞山文人的“红豆”情结 |
二、虞山红豆诗歌的多样内涵 |
三、民国时期虞邑文人引领的红豆研究热潮 |
四、钱谦益在虞山后学中的接受过程 |
第二节 藏书、读书与虞山文人的诗歌创作 |
一、虞山藏书流派的形成及其特色 |
二、藏书、读书、诗歌创作的相互促进 |
第三节 诗画互动关系与虞山文人题画诗创作 |
一、虞山画派的艺术特色及诗画的互动关系 |
二、以人物情事为主的题画诗 |
三、虞邑题画诗创作的家族性 |
四、以画理阐诗学 |
第三章 才媛、义庄、科举与晚清民国虞山文学世家的形成 |
第一节 才媛与文学世家网络的形成、延续 |
一、文学夫妻 |
二、母教与家学的传承 |
第二节 义庄、家训与家族教育 |
一、义庄为家族教育提供经济支撑 |
二、家训为家族教育提供制度保障 |
第三节 科举与诗书之家 |
一、科举:世家望族形成与维持的正途 |
二、科举仕宦对诗歌创作既促进又制约的双重关系 |
三、科举家族对晚清民国虞山地域诗学的贡献和影响 |
第四章 晚清民国虞山文学世家与地域诗学的交互与呈现 |
第一节 常熟家集的编刊及其文化意蕴——以对家集序跋为中心的考察 |
一、晚清民国常熟家集的存目及其时间分布 |
二、家集:家谱的另一种呈现形态 |
三、晚清民国常熟家集的形态 |
四、家集的主要内容:诗歌与试艺 |
五、家集中的女性 |
第二节 常熟乡镇诗歌选本的存目、编选及其诗学特色 |
一、常熟乡镇诗歌选本的存目 |
二、常熟乡镇诗歌选本的编选 |
三、常熟乡镇诗歌选本的选诗特征 |
第三节 结社酬唱活动盛况 |
一、晚清民国虞山地区诗社简况 |
二、晚清民国虞山地域文士联吟酬唱活动 |
三、晚清民国虞山文士结社酬唱之风兴盛原因、特色及对地域诗学的贡献 |
下编 晚清民国虞山文学世家专题研究 |
第五章 虞山诗坛“性灵诗风”的风靡与消解——以孙氏家族为考察对象 |
第一节 孙原湘与晚清虞山诗坛的演进 |
一、虞邑文化与孙原湘诗学理念的形成 |
二、孙原湘与吴蔚光诗歌创作理路的异同 |
三、“性灵之风”与嘉道时期的虞山诗坛 |
四、清末民初性灵诗风的消解 |
第二节 孙雄诗学思想中的家学渊源——兼谈《道咸同光四朝诗史·甲集》的编刊及选诗理念 |
一、性情·诗史·忠孝——孙雄于孙原湘诗学思想的继承 |
二、《道咸同光四朝诗史·甲集》的刊印 |
三、由《四朝诗史·甲集》论及孙雄的选诗理念 |
第六章 杨氏家族的诗艺传承与诗学宗向变化 |
第一节 晚清民国虞山杨氏家族行传、着述 |
第二节 杨氏家族的诗艺传承——兼论杨沂孙诗作中的劫后记忆 |
一、杨景仁:诗学陶、苏,诗风本色无雕琢 |
二、杨希钰:诗近陶、苏、陆,诗风率直 |
三、杨沂孙诗歌内容与诗学宗向 |
第三节 清末民国杨氏家族诗学代表——力振唐音的杨圻 |
一、杨圻研究综述及上图藏《江山万里楼诗钞》誊清稿本发掘 |
二、杨圻宗唐趣尚 |
三、杨圻诗学风格的转变 |
第七章 翁氏家族的隆起及其在清末虞山诗坛地位的确立 |
第一节 晚清民国常熟翁氏家族的生平及着述 |
第二节 翁心存早年的学习经历及其诗歌创作 |
一、家庭教育与幕府生涯——翁心存早年的学习经历 |
二、翁心存的诗歌创作 |
三、翁心存对子女及虞邑后学的教育与提携 |
第三节 从消遣到遮蔽:翁同龢诗歌创作的心理变迁 |
一、翁同龢诗集的刊印及文献缺失 |
二、“君亦能诗耶”:翁同龢居京时期的诗歌创作 |
三、古籍的鉴赏、收藏活动与翁同龢的诗歌创作 |
四、翁同龢晚年诗歌中的“庙堂”想象 |
第八章 晚清民国虞山诗坛的“唐宋兼采”——以汪氏、钱氏、单氏家族为中心 |
第一节 汪氏家族的学韩风尚 |
一、汪氏家族的“状元诗人” |
二、汪佑南 |
第二节 兼采众长、关注民生:虞山钱氏家族的诗学及诗艺 |
一、钱氏家族的世袭及对钱谦益的追忆 |
二、钱氏家族的诗歌创作 |
三、钱育仁领导下的虞社 |
第三节 晚清民国虞山单氏家族诗学研究 |
一、诗法少陵与昌黎:康乾时期的单氏诗人 |
二、兼采众家:晚清的单学傅与单良玉 |
三、《海虞诗话》的编纂及其编选特色 |
第九章 虞山文学世家的西昆风尚——以庞氏、张氏家族为中心 |
第一节 庞氏家族的崛起及庞树阶“不专事色相”的西昆诗风 |
一、庞氏家族成员的生平及着述 |
二、积学励行与“贻安堂”庞氏的崛起 |
三、虽尚西昆然更崇本色——庞氏家族的诗学实践与新变 |
第二节 张氏家族的诗风演进与张鸿掀起的清末虞山西昆热潮 |
一、张燮的藏书与写诗 |
二、张定鋆 |
三、伉俪情深的张蓉镜与姚畹真 |
四、吴下西昆的旗帜——张鸿的生平及其诗歌创作 |
第三节 清末民初吴下西昆的诗风演进、诗歌理念及其诗学成就 |
一、“西砖酬唱”与清末吴下西昆诗风的兴起 |
二、吴下西昆的诗歌理念及其兴盛原因 |
三、以史入诗、以诗鉴史——吴下西昆的诗学特色及其艺术上的得失 |
第十章 宗氏家族兼采众长与自抒机杼诗学路径的形成——兼论民国教授诗人宗威、宗白华 |
第一节 虞山宗氏家族的源流世系与诗文着述 |
第二节 承继家学与转益多师:晚清宗氏家族的诗歌创作 |
一、吾家多闺秀,俱各擅文辞 |
二、承继家学与转益多师 |
三、宗氏家族的诗学主张 |
第三节 传道授业、竞艳诗坛——民国宗威、宗白华的诗歌创作 |
一、宗威的诗歌活动 |
二、宗白华的旧体诗创作及其诗学思想 |
结语 |
参考书目 |
后记 |
在读期间公开发表的学术论文 |
(5)从乐歌到摇滚:歌-诗的语言漂移研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导言 |
一、题解与意义 |
二、综述与视野 |
三、方法与思路 |
四、创新和局限 |
第一章 歌-诗研究的理论建构 |
一、歌-诗的结构整合 |
二、歌-诗的身份确认 |
三、歌-诗的语言漂移 |
第二章 乐歌时代的歌-诗语言 |
第一节 乐歌启蒙的历史机缘 |
一、国民性乐教 |
二、现代性伦理 |
三、古典性抒情 |
第二节 乐歌语言的现代性 |
一、乐歌的文学现代性 |
二、乐歌的音乐现代性 |
小结 |
第三章 五四时期的歌-诗语言 |
第一节 新诗运动中的歌-诗 |
一、直笔与意象:胡适的《希望》和《也是微云》 |
二、民间与民族:歌谣运动的瓦釜之声 |
第二节 艺术歌-诗的诗性开启 |
一、萧友梅和易韦斋的《问》 |
二、赵元任和刘半农的《教我如何不想他》 |
第三节 政治歌-诗的话语构造 |
一、爱国歌-诗的四重维度 |
二、马列歌-诗的修辞手法 |
三、政治歌-诗的情感主体 |
小结 |
第四章 三十年代的歌-诗语言 |
第一节 摩登上海的流行歌-诗 |
一、《毛毛雨》:流行歌-诗的语言策略 |
二、《桃花江》:流行歌-诗的委约创作 |
第二节 国产胶片的电影歌-诗 |
一、电影《渔光曲》与主题歌-诗《渔光曲》 |
二、电影《马路天使》与主题歌-诗《天涯歌女》 |
三、电影《风云儿女》与主题歌-诗《义勇军进行曲》 |
小结 |
第五章 抗战时期的歌-诗语言 |
第一节 战争歌-诗的三重构想 |
一、苦难叙事:《松花江上》与家国命运 |
二、秧歌改造:《南泥湾》与乡土经验 |
三、坚定意志:《没有共产党就没有新中国》与革命道路 |
第二节 歌-诗语言的经典化漂移—以《黄河大合唱》为研究中心 |
一、第一单元:《黄河船夫曲》《黄河颂》 |
二、第二单元:《黄水谣》《河边对口曲》 |
三、第三单元:《保卫黄河》《怒吼吧!黄河》 |
小结 |
第六章 建国时期的歌-诗语言 |
第一节 新中国的颂歌 |
一、颂歌中的国家话语:《歌唱祖国》 |
二、颂歌中的民族传统:《我的祖国》 |
三、颂歌中的纪实风格:《祖国颂》 |
第二节 少数民族赞歌 |
一、蒙古族赞歌:《草原上升起不落的太阳》 |
二、藏族赞歌:《北京的金山上》 |
三、维吾尔族赞歌:《新疆好》 |
小结 |
第七章 新时期的歌-诗语言 |
第一节 别开生面的大陆歌-诗 |
一、解放思想:《乡恋》的艺术智性 |
二、家国情怀:《难忘今宵》的晚会记忆 |
三、铁骨柔情:《在那桃花盛开的地方》的情感穿越 |
四、一声呐喊:《一无所有》《新长征路上》 |
第二节 风靡一时的港台歌-诗 |
一、张明敏与《我的中国心》 |
二、邓丽君与《月亮代表我的心》 |
三、罗大佑与《之乎者也》 |
小结 |
第八章 九十年代的歌-诗语言 |
第一节 岭南乐派引领时代潮流 |
一、流行新古典:《涛声依旧》 |
二、流行新民谣:《弯弯的月亮》 |
三、流行新乡土:《过河》 |
第二节 新世纪与摇滚的天上人间 |
一、新世纪歌-诗:《阿姐鼓》的灵性写作 |
二、中国摇滚音乐的语言配置:重金属、迷幻、朋克 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
攻读博士学位期间完成的科研成果 |
致谢 |
(7)四季(论文提纲范文)
每株草芽都泄露了一个秘密 |
灌木和春风讨价还价 |
虫子终于在这一天醒了 |
柳枝一天比一天软 |
青草缝制春天的衣衫 |
花朵在坚硬的枝头站成一排蝴蝶 |
它们的脚步比“咔嚓”声还要快 |
在大地上看不见大地 |
叶苞攥在灌木的手心 |
和梨花一起白头 |
初夏踮着脚尖小跑 |
仲夏 |
夏至 |
七月长胖了夏天的腰 |
夏季从阿龙山开始 |
“忙”已不是秋天的语言 |
怀里揣着接生婆的剪刀 |
像一只大筐空了 |
时间在雨滴里没有表针 |
岁尾最先落地的客人 |
微融的冰反射橘红的阳光 |
雪用冰翼支撑小小宫殿 |
白露为霜 |
河水中了魔法 |
火星下雪了…… |
可别扯了 |
一根羽毛拦住你 |
(10)海角天涯(组诗)(论文提纲范文)
椰梦长廊 |
浪里白条 |
海上观音 |
三角梅 |
黎村苗寨 |
海角天涯 |
A:海 |
B:角 |
C:天 |
D:涯 |
四、阳光洒遍海角天涯(论文参考文献)
- [1]旅游歌曲中的区域意象建构 ——以近70年来云南旅游歌曲为例[D]. 吴成业. 云南师范大学, 2021(08)
- [2]初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例[D]. 严天. 上海师范大学, 2020(07)
- [3]织印剪结合的创新面料设计研究与实践[D]. 金诗怡. 浙江理工大学, 2020(04)
- [4]晚清民国虞山文学世家与地域诗学[D]. 吕姝焱. 南京师范大学, 2019(02)
- [5]从乐歌到摇滚:歌-诗的语言漂移研究[D]. 邱健. 云南大学, 2018(04)
- [6]三亚 点燃你的升维假期[J]. 陈曼欣,白雪松. 中国国家旅游, 2017(11)
- [7]四季[J]. 鲍尔吉·原野. 天涯, 2015(01)
- [8]莫奈的池塘[J]. 赵玫. 作家, 2014(23)
- [9]锦城[J]. 范婉. 中国作家, 2012(21)
- [10]海角天涯(组诗)[J]. 李长空. 椰城, 2012(11)