一、一个百万之家的毁灭(论文文献综述)
彭志文[1](2021)在《巴黎是怎样保留下来的》文中指出1944年6月6日,盟军在法国诺曼底登陆。此后,288万盟国大军如潮水般涌入法国,成功开辟了欧洲大陆第二战场。1944年8月14日,时任德军西线总司令克卢格元帅曾在巴黎圣日耳曼召开会议,讨论巴黎的防御问题。会议传达了希特勒的命令:必须坚守到最后一个人,横跨塞纳河的68座桥梁以及所有的古迹和有价值的建筑物都必须炸毁。这次会议还计划撤离驻巴黎的党政机关、管理人员以及设备。
王玲,袁田[2](2021)在《马克思主义幸福观对重构当代中国人文精神的价值》文中研究指明人文精神的主旨是不断唤醒人们去追问人生的意义,即人的终极价值问题。当代中国物质生活的日益富足却激起了人们对物质追求的更高欲望,技术手段的不断发展也让更多的人在享受便捷服务、娱乐消费的同时放弃了自我独立的思考,看似更加自由幸福的生活实际上并非个体的自主选择。因此,我们有必要去追问一个更加具体的问题:人们世代奋斗想要的幸福究竟是什么?马克思主义幸福观作为科学的价值观,对重构当代中国人文精神具有重大的启示和价值。
赵苏鑫[3](2021)在《波兰尼兄弟社会哲学的和解是否可能? ——以“自由”概念为主题》文中研究说明卡尔·波兰尼和迈克尔·波兰尼是二十世纪的一对杰出的兄弟思想大师。哥哥卡尔是卓有建树的经济社会学家和经济人类学家;弟弟迈克尔不仅是杰出的科学家,而且在哲学,特别认识论和科学哲学领域作出了创造性贡献,他还具有强烈的现实关怀,在经济、政治和社会思想领域也有所建树。2008年金融危机以后,卡尔的社会哲学得到了一轮明显的复兴,这是对当代经济理论进行系统反思的一个结果。相比之下,迈克尔的社会哲学却未得到相匹配的重视,学界形成了“热衷于卡尔而冷落了迈克尔”的不平衡状态。以安德烈·纳吉的波兰尼兄弟生平考据研究为基础,瓦特·古立克尝试通过比较的方法,重拾学界对迈克尔思想的兴趣,开创了波兰尼兄弟社会哲学比较研究的先河,提出了“波兰尼兄弟社会哲学聚合”的观察。后来,古立克进一步提出了“波兰尼兄弟社会哲学和解”的主张,要求选取波兰尼兄弟社会哲学中的关键主题,比较两种社会哲学,考察它们在何种程度上可以相容,以期建构一种社会哲学,对当代的重要社会价值议题,诸如“和平”、“正义”和“可持续性”,作出回应。古立克选取了波兰尼兄弟“对于十九世纪文明崩溃的原因的分析”、“对自由主义和社会主义的修正”和“经济组织观”三个主题,在此方向上作了尝试。笔者认为,古立克在主题的选择上并未抓住波兰尼兄弟社会哲学比较研究最基础和最关键的主题;他对“相容性”不够严谨的使用,也不利于进行根基扎实的理论构建。“卡尔是马克思式的社会主义者,迈克尔是哈耶克式的自由主义者”的模式化见解,被视为波兰尼兄弟社会哲学“不相容”的依据之一。“自由主义(资本主义)”和“社会主义(社群主义)”的抽象对立背后,是“自由”的概念的分裂问题;迈克尔的代表作《自由的逻辑》和卡尔的《大转型》都将自由作为其社会哲学的核心问题。基于上述两点,笔者认为,“自由”这一概念化的主题是波兰尼兄弟社会哲学比较研究最基础和最关键的问题。本文严格界定了“理智和解”的“相容性”,认为“相容性”应该符合相关原则和差异可弱化原则两大原则。相关原则是指,不同的理论使用相同或者类似的概念,并且在相同或者类似的内涵上使用这个概念。只有满足相关原则,才有理论相容的论域,因而才有考虑差异可弱化原则的必要。不同的理论之间自然存在差异,但是这种差异是否可以弱化以维持其共同的概念基础,这是差异可弱化原则所关心的。如果这种差异可弱化,那么我们就说这两个理论具有“相容性”;否则,我们就说两个理论之间难以相容。本文围绕着“自由”的概念,分别回顾了卡尔和迈克尔社会哲学的具体内容。结论是:按照对“相容性”的严格限定,波兰尼兄弟的社会哲学在“自由”这个主题上满足相关原则,但是在一元价值和多元价值这样深层的问题上,不满足差异可弱化原则,因而无法相容,理智和解难以达成。
李茗之[4](2021)在《切斯特曼翻译规范论指导下《爱的剖析》(节选)英汉翻译实践报告》文中进行了进一步梳理本文为英汉翻译实践报告,翻译源语材料选自丽莎·阿璧娜妮西的《爱的剖析》(All about Love:Anatomy of an Unruly Emotion)一书。该书取材作者与其家人和朋友的相处经历,以及一些心理学家、小说家和剧作家的着作,阐述了贯穿人们一生的爱的各种困境矛盾——从激荡的爱情到婚姻、家庭、友情。本文以切斯特曼翻译规范理论为指导,结合翻译实践活动的具体案例进行讨论分析。安德鲁·切斯特曼在列维、图里等人的翻译规范理论架构之上,系统地提出翻译规范对译者的决策有着潜移默化的影响,将翻译规范划分为期待规范和专业规范,并将后者切分为责任规范,交际规范和关系规范。在翻译规范理论框架下,切斯特曼提出的翻译策略从句法、语义和语用三个层面为译者提供了具有很强操作性的翻译策略。根据不同的实际情况,译者可采用多种多样的翻译策略,如本文采取的句法策略中的词性转换、改变句子结构等;语义策略中的抽象化、具体化、上下词关系改变等;语用策略中的文化过滤和改变译者可见度等。这些策略的实施有助译文遵循期待规范和专业规范的要求。译者将切斯特曼翻译规范论作为其人文科学文本翻译的理论指导,同时选取相应的翻译策略处理信息流通不畅的长难句等翻译难点,在忠实文本的基础上最大化传意。
张美娟[5](2020)在《泰国当代作家格莎娜·阿素信小说的创作研究》文中研究指明格莎娜·阿素信原名苏甘雅·春拉斯,是泰国当代女作家。1958年首次在《女性》上发表第一部长篇小说《迷路的鸟》,并以其丰富深邃的思想内涵和新颖独特的艺术手法受到读者欢迎。从此,格莎娜笔耕不辍,为泰国文学做出了独特的贡献。作为获奖最多的女作家,她享有“小说女王”的美誉,并在1988年获得泰国“国家艺术家”称号。格莎娜创作初期取材多以爱情和家庭为主,后来一步步向现实主义靠拢反映社会问题。50多年来,其作品早已成为反映泰国社会生活的一面镜子,得到当代文学家和批评家的高度赞誉,曾获得东盟文学奖,两次斩获东南亚条约组织文学最佳奖,并多次获得泰国图书发展委员会颁发的年度小说奖,其多部作品也被改编成影视剧。对此,本文拟对格莎娜·阿素信的作品进行分析与探讨。通过采用文献细读法、文本分析法和归纳总结法,深入了解她的创作历程和作品影响力,对其作品的主题思想、人物形象、艺术特征等方面展开分析,进一步挖掘作品是如何赢得众多读者的喜爱。本文包括绪论、正文及结语三个部分。第一部分是绪论:该部分对本文的研究缘起和意义进行了阐述,并梳理和归纳了当下对格莎娜·阿素信的研究情况,以及本文的研究范围与研究方法。第二部分是正论部分,共分为五章:第一章主要介绍格莎娜的生平,涉及她的家庭教育背景以及婚姻生活等方面,其次梳理了她的创作历程和获奖情况。另外,通过分析探讨不同时期作品的发展演变,发现格莎娜的创作不仅随着年龄和经验的增长变化,还与泰国当时的社会状况和文学发展有着密切的关系。从以婚恋故事和家庭关系为题材,渐渐地把创作目光投向了更广阔的天地,并开始向现实主义靠拢,写出揭示社会黑幕的作品。第二章主要探讨格莎娜作品的主题思想。笔者研究发现,受其自身经历和当时社会状况的影响,格莎娜小说的主题思想大致可以概括为四类:对婚恋问题的思考、家庭关系的探讨、人性的探讨与审视、社会问题的反思。第三章主要分析了格莎娜作品中的人物形象,格莎娜是一位注重塑造女性人物形象的作家,她成功地塑造出各类女性的悲剧命运。而男性形象的独特性和自我察觉的心理状态则大多是借助女性视角来展现的。另外,格莎娜笔下还塑造了个性鲜明的知识分子形象,来展现现实社会的残酷。第四章分析了格莎娜作品的艺术特征。格莎娜小说具有鲜明的艺术特色:其一是叙事技巧的艺术魅力,主要包括多元的叙事视角、多元的叙事策略及叙事结构艺术;其二是富有特色的语言风格,包括词语运用技巧和修辞手法;最后是独特的意象世界,格莎娜擅长运用意象来表达主题或者作为小说标题。第五章论述了格莎娜作品的价值与意义。格莎娜小说具有悲喜交融、知识性与文学性融合的审美价值,作品生动再现了社会政治形态,强调了女性存在的价值,对人生意义的理性思考,具有强烈的文化价值和现实意义。第三部分结语:总结归纳论文的主要内容。笔者希望通过阅读本文,能够加深读者对泰国女作家格莎娜以及泰国文化社会生活的认识,并致力于给其他研究泰国文学的同仁提供素材,扩充相关研究领域的研究成果,为泰国文坛作一些有意义的贡献。
陈进[6](2020)在《自然的奥秘,从气候变化说起》文中提出气候变化是一个热门话题,因为它与地球环境变化、生态环境保护和人们的生活密切相关。根据科学观测,自工业革命以来的一百多年内,地球气温一直朝变暖方向发展,气候变暖已经是一个确定性的事实,目前气候变化与气候变暖基本属于同义词,相互可以替换。说起气候变暖的原因,科学家们已经研究很多年了,IPCC报告(政府间气候变化委员会
郭肖君[7](2020)在《消费主义视角下的菲茨杰拉德小说研究》文中认为菲茨杰拉德是美国“迷惘的一代”的代表作家,素有“爵士时代”代言人的称号。他在作品中真实生动地再现了20世纪20、30年代美国的社会风貌以及思想价值观念。本文以菲茨杰拉德小说中体现出的消费文化现象为研究重点,借助消费主义相关理论,揭示消费文化对人们生存境遇的塑性和操控,从文化的角度加深对菲茨杰拉德小说的理解。本文共分为四个部分,各部分的大致内容如下:第一章为绪论。绪论分为两节,第一节对国内外研究现状进行综述,通过梳理国内外的研究文献,形成菲茨杰拉德研究整体观照;第二节介绍论文的理论依据和研究意义。第二章论述了菲茨杰拉德作品中的消费景观和消费方式。通过分析《漂亮冤家》、《夜色温柔》中爵士女郎的时尚性消费方式,认为爵士女郎以时尚性消费的方式展示自我,也在消费过程中构建自我,追寻自我认同和社会认同。接下来通过分析《了不起的盖茨比》、《漂亮冤家》中的炫耀性消费方式,揭示盖茨比等人通过炫耀性的消费方式追求荣誉感,用物质展示的方式彰显自己的财产实力和提升自己的社会地位。最后通过分析《漂亮冤家》、《夜色温柔》中的奢侈性消费方式与休闲享乐的生活方式,展示了安东尼、妮科尔等人以奢侈性消费来维持享乐生活的现象,认为有闲阶级用消费偶像的身份实践和传播着奢侈性消费方式。第三章通过分析作品中人物的爱情创伤、自我迷失和孤独体验,揭示了消费社会中人们遭到情感创伤并进入精神空虚的生存状态。首先通过分析作品中的爱情和婚姻,揭示了金钱对情感和婚姻的支配。黛西等人在消费文化的影响下以财产、社会地位作为判断婚姻和爱情的标准,不断地压抑自我的真实情感。接下来论述了安东尼和迪克在消费社会中的自我迷失。他们被享乐的生活所笼罩,理想和意志力逐渐迷失在物质欲望中。最后通过分析迪克和盖茨比在消费社会中所经历的孤独体验,认为因与有闲阶级在文化资本上有较大差异,他们始终无法融入上流社会。价值的物化与人的功利化使得人与人之间不再存在温情,导致人陷入挣扎、痛苦、孤独的体验中。第四章通过论述菲茨杰拉德小说中人物在消费社会中的精神困境,揭示了人们不断高涨的物质欲望与“精神虚无状态”现象得以产生的时代动因。第一次世界大战结束后,传统文化遭到了现代意识的强烈冲击。菲茨杰拉德作品中的众多青年失去了传统信念又被战后商业社会的消费至上思想俘获,结果沦为了镀金时代的空心人。其中,像盖茨比和迪克这样的年轻人在追求虚无的美国梦中逐渐丧失了信念,倍感迷惘,最终不可避免地走向幻灭。这一幕幕悲剧既是对美国战后商业社会真实境况的描绘,也反映出作家对那个时代消费主义至上倾向的困惑与反思。
周晨[8](2020)在《普氏歌剧《战争与和平》研究 ——以中国“风骨”理论为观照》文中进行了进一步梳理作为20世纪伟大的作曲家,钢琴家,俄罗斯联邦人民艺术家,列宁奖章获得者的普罗科菲耶夫,在生命最后谱写的巨作《战争与和平》,概括性地反映了他的创作思维、美学理念和作曲风格。本文坚持辩证唯物主义与历史唯物主义的基本原理,以中国“风骨”理论作为本文立论的出发点,寻觅普罗科菲耶夫的歌剧作品《战争与和平》中隐藏的“风骨”意蕴,并对其所具有的历史地位和现代启示作进一步探讨。第一章:风力遒:动人之“风情”。本章从骏爽美、飘逸美、清新美三个方面阐释歌剧《战争与和平》中深厚的爱国情怀和忠贞不渝的美好爱情,超然物外的清新雅致和对大自然的心灵皈依。这类情感的抒发清晰明朗、郁勃充沛,隐含着理性的光辉和超凡的价值观,并渗透出创作主体的情志畅快与意气飞扬,具有“一种能够凌云高飞的强劲的力量”[1],与“风力遒”的审美特征相对应。第二章:骨髓峻:坚毅之“气骨”。本章从雄劲美、浑朴美、沉着美三个方面诠释歌剧《战争与和平》中坚毅的“气骨”:俄国军队的雄健刚勇,俄国人民的淳朴乐观,人民英雄的朴实无华,爱国者忧国忧民的悲悯沉郁等。这种因夹杂着家国情怀和社会责任而深沉严肃、气韵雄浑的情感,渗透着创作主体刚正不阿、坚韧不拔的崇高精神,具有“巍然耸立或道义上的无畏勇敢的力量”[2],与“骨髓峻”的审美特征相对应。第三章:骨采圆:“风骨”之形态。本章继前两章所考察的歌剧《战争与和平》中“风骨”美的两种主要风格特征后,结合音乐艺术的内部规律,对“风骨”美生成的内在机制展开更为细致的考察。动静结合、刚柔并济、虚实依存的对立统一关系以及静为主、动为客;刚为主、柔为次;实为体、虚为用的内在关系,都是构成歌剧《战争与和平》“风骨”之美学品格的必要条件。第四章:歌剧《战争与和平》的历史地位与现代启示。本章针对歌剧所展现的独特的创作理念和表现技法,探究其在苏联歌剧发展史上的重要贡献,并就其作为战争题材艺术化经典之作的现代启示展开讨论。结语部分是对以上相关问题的总结与延续。该部分首先总结了“风骨”美在歌剧《战争与和平》中的结构,并进一步探讨了两方面问题:一为构成“风骨”美不可缺失的作曲家之“气”;二为音乐与书画、文学风骨论的沟通及分际,由此深化歌剧《战争与和平》之“风骨”美意蕴。本文关于西方歌剧《战争与和平》中“风骨”美意蕴的探索,对于构建中国学者具有特色的《战争与和平》书写方式,进一步充实已在文学、绘画、书法领域繁荣发展的“风骨”理论具有理论意义、开拓意义与现实意义。
魏琦[9](2020)在《屏幕的霸权 ——赛博技术时代的当代绘画研究》文中认为赛博技术时代不仅代表着互联网技术的普及与发展,也代表着一种融合的文化趋势。在当代数字技术普及之后,虚拟与现实的边界被打通,屏幕界面成为虚拟世界与现实世界的中介,以视觉为主的屏幕文化兴起。计算机的界面不仅是虚拟与现实的一种分隔,更是一种新的文化与视觉观念的塑造,屏幕不仅是联通的手段,更是作为一个界面充当着所有信息、所有媒介形式的展示和运动平台。赛博技术时代的当代绘画研宄关注数字技术所产生的深远影响和颠覆性效果。正是基于这样一种宏观的视角,正如本雅明开启的讨论一样,在新的技术条件下,屏幕文化带来了复杂的经济政治技术关系的改变,赛博技术时代的当代绘画将重点放在边界、主体、绘画与媒介技术之间的关系上。屏幕的普及将个人数字化信息嵌入整个互联网之中,深度改写了获取信息的模式,当代绘画不再局限于平面的画布,不仅与新发展的数码技术相融合,也与广泛的不同的媒介语言发生关系;不仅与历史的文化语境紧密相关,也与当下的流行文化融合到一起。在赛博技术时代,当代绘画产生了诸多与技术相关的变化以及特点,当代绘画已经不是单纯的艺术学科,当代的绘画实践已经将绘画带到了扩展的领域之中。
邹焰[10](2020)在《从认知视角看翻译中的隐喻思维 ——以小说The Women Upstairs选译为例》文中认为本文从认知隐喻理论出发,以小说The Women Upstairs(《楼上的女人》)选段为翻译文本,重点从认知视角分析了英汉翻译中隐喻的四种映射机制,即映射、零度映射、再映射和消解映射。同时,结合具体的译例,对在实际翻译过程中如何选择合适的翻译技巧及其背后原因进行探讨。用认知隐喻理论指导英汉翻译能帮助译者跳脱出传统修辞意义上对隐喻的理解,找出语言隐喻背后的思维概念层面上的隐喻,此外也能使译者用目标语更自然、高效地向读者传递原作者意图。
二、一个百万之家的毁灭(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、一个百万之家的毁灭(论文提纲范文)
(1)巴黎是怎样保留下来的(论文提纲范文)
一 |
二 |
三 |
(2)马克思主义幸福观对重构当代中国人文精神的价值(论文提纲范文)
一、幸福观对人文精神的影响 |
1.享乐主义幸福观阻碍了人们对人文精神的探究 |
2.功利主义幸福观加快了人文精神缺失的速度 |
3.拜金主义幸福观消解了人文精神的价值 |
4.悲观主义幸福观导致人文精神的虚无 |
二、马克思主义幸福观对当代中国人文精神重构的启示 |
1.从马克思关于幸福与人的本质的论述来看,重构人文精神应树立科学的幸福观 |
2.从马克思对幸福与人的需要的论述来看,重构人文精神必须提高人的需要层次 |
3.从马克思对幸福与人的价值论述来看,重构人文精神最终是要充分实现人的价值 |
三、用马克思主义劳动幸福观引领中国人文精神的重构 |
1.用“劳动本身就是享受”的理念引领人们摈弃享乐主义幸福观 |
2.用“劳动创造幸福”的理念引领人们摒弃功利主义幸福观 |
3.用“人民幸福观”理念引领人们摒弃拜金主义幸福观 |
4.用“劳动幸福权”理念引领人们追求个人幸福 |
(3)波兰尼兄弟社会哲学的和解是否可能? ——以“自由”概念为主题(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 导论:研究背景综述 |
第一节 波兰尼兄弟思想研究现状 |
第二节 古立克关于波兰尼兄弟社会哲学的比较研究 |
一、初次尝试:重拾迈克尔的社会哲学 |
二、正式开启:确立建构性目标 |
三、确立论点:“破”与“立” |
四、本文的立论及主题 |
第三节 “自由”概念的分与合 |
一、以赛亚·柏林:“积极自由”和“消极自由” |
二、查尔斯·泰勒:消极自由有什么错? |
三、选取“自由”概念作为主题的两点原因 |
第二章 迈克尔·波兰尼的“自由”概念 |
第一节 自由的基础 |
一、自由的不稳定的基础:哲学的怀疑 |
二、“伪置换”和“真实置换” |
第二节 自由的实现形式 |
一、自由的两种实现形式 |
二、自由的第三种形式:组织的有效形式 |
第三节 公共自由——个人的社会职能的实现 |
第三章 卡尔·波兰尼的“自由”概念 |
第一节 主义与自由 |
一、法西斯主义与不自由 |
二、社会主义与自由 |
第二节 复杂社会中的自由 |
第四章 波兰尼兄弟社会哲学的比较研究 |
第一节 “相容性”的相关原则考察 |
第二节 “相容性”的差异可弱化原则考察 |
一、对功利主义的态度差异 |
二、多元价值与一元价值的差异 |
第三节 本文的结论 |
参考文献 |
后记 |
(4)切斯特曼翻译规范论指导下《爱的剖析》(节选)英汉翻译实践报告(论文提纲范文)
Abstract |
摘要 |
Chapter1 Overview of the Translation Report |
1.1 An Introduction to the Source Text |
1.2 The Significance of the Task |
1.3 The Structure of the Report |
Chapter2 Translation Process |
2.1 Preparation for the Task |
2.2 The Procedure of Translation |
2.3 Proofreading after Translation |
Chapter3 Theoretical Basis |
3.1 Development of Translation Norms Studies |
3.2 Chesterman’s Translation Norm Theory |
3.3.Translation Strategies |
Chapter4 Case Analysis |
4.1 Syntactic Strategies |
4.1.1 Transposition |
4.1.2 Unit Shift |
4.1.3 Sentence Structure Change |
4.1.4 Cohesion Change |
4.2 Semantic Strategies |
4.2.1 Synonymy |
4.2.2 Hypernym and Hyponym |
4.2.4 Abstraction Change |
4.3 Pragmatic Strategies |
4.3.1 Cultural Filtering |
4.3.2 Coherence Change |
4.3.3 Visibility Change |
Conclusion |
References |
Acknowledgements |
APPENDIX Ⅰ SOURCE TEXT |
APPENDIX Ⅱ TARGET TEXT |
(5)泰国当代作家格莎娜·阿素信小说的创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、研究缘起和意义 |
二、国内外研究综述 |
三、研究范围与方法 |
第一章 格莎娜·阿素信的生平与创作 |
第一节 格莎娜·阿素信的生平与创作背景 |
第二节 格莎娜·阿素信的创作与创作发展 |
第二章 格莎娜·阿素信小说的主题思想 |
第一节 婚恋问题的思考 |
第二节 家庭关系的探讨 |
第三节 人性的探讨与审视 |
第四节 社会问题的反思 |
第三章 格莎娜·阿素信小说的人物形象 |
第一节 女性形象 |
第二节 男性形象 |
第三节 知识分子形象 |
第四章 格莎娜·阿素信小说的艺术特征 |
第一节 叙事技巧的艺术魅力 |
第二节 富于特色的语言风格 |
第三节 独特的意象世界 |
第五章 格莎娜·阿素信小说的价值与意义 |
第一节 审美价值 |
第二节 社会价值 |
第三节 文化价值 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
读博期间发表的学术论文 |
(6)自然的奥秘,从气候变化说起(论文提纲范文)
Regina留学印象 |
微生物的奥秘 |
森林大火 |
洪水防治 |
(7)消费主义视角下的菲茨杰拉德小说研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、国内外研究综述 |
(一)国内研究综述 |
(二)国外研究综述 |
二、理论依据与选题意义 |
(一)理论依据 |
(二)选题意义 |
第二章 菲茨杰拉德小说中的消费景观和消费行为 |
一、时尚性消费与阶层区隔 |
(一)爵士女郎的时尚探寻 |
(二)时尚的阶层分野 |
二、炫耀性消费与消费异化 |
(一)金钱获得者的社会展示 |
(二)消费心理的异化 |
三、奢侈性消费与休闲享乐 |
(一)奢侈性消费与享受狂欢 |
(二)消费偶像与休闲 |
第三章 菲茨杰拉德小说中人物在消费社会中的情感创伤 |
一、消费视域下的爱情创伤 |
(一)金钱罗曼史 |
(二)购买的婚姻 |
二、消费视域下的自我迷失 |
(一)欲望深渊与自我放纵 |
(二)享乐的漩涡与自我迷失 |
三、身份界定与孤独体验 |
(一)无法清除的文化差异 |
(二)牺牲者的孤独体验 |
第四章 菲茨杰拉德小说中人物在消费社会中的精神困境 |
一、现代意识撩拨下的文化骚动 |
(一)青年的文化反叛 |
(二)现代消费观念的形象代理 |
二、美国梦的追寻与幻灭 |
(一)美国梦的演变 |
(二)美国梦的幻灭 |
三、现代悲剧与灾难意识 |
(一)消费文化导演的现代悲剧 |
(二)自我放逐与自我救赎 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(8)普氏歌剧《战争与和平》研究 ——以中国“风骨”理论为观照(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究缘由 |
二、文献综述 |
三、“风骨”——本文立论的出发点 |
四、研究思路与方法 |
五、研究意义与创新点 |
第一章 风力遒——动人之“风情” |
一、《战争与和平》中的骏爽美 |
1.意气骏爽:一曲深情的祖国颂 |
2.秀拔清朗:营构爱情悲欢 |
二、《战争与和平》中的飘逸美 |
1.清新雅致,超然物外 |
2.恬淡自然,寻求心灵之归依 |
三、《战争与和平》中的清新美 |
1.清朗甜美,纯净质朴 |
2.新颖清爽,朴素真实的生活情调 |
第二章 骨髓峻——坚毅之“气骨” |
一、《战争与和平》中的雄劲美 |
1.英姿雄健:火一般的激情 |
2.顽强刚勇:坚忍的守护 |
二、《战争与和平》中的浑朴美 |
1.浑厚朴实:英雄的赞歌 |
2.淳朴无华:与人民相依存 |
三、《战争与和平》中的沉着美 |
1.深沉蕴藉:黑暗中的希冀 |
2.离情愁思:嘶声传千里 |
第三章 骨采圆——“风骨”之形态 |
一、《战争与和平》中的动与静 |
1.动静相称 |
2.动静相待 |
二、《战争与和平》中的刚与柔 |
1.刚柔相济 |
2.刚柔映衬 |
三、《战争与和平》中的虚与实 |
1.虚实映照 |
2.虚实相生 |
第四章 《战争与和平》的历史地位与现代启示 |
一、歌剧《战争与和平》的历史地位 |
1.丰富与发展了苏联歌剧创作的历史经验 |
2.传统与现代技法融合共生之典范 |
3.歌剧结构的改革理念具有深远的指导意义 |
二、战争题材艺术化的现代启示 |
1.促进人类社会的情感互通 |
2.激发人们的生命力量 |
3.使人们的心灵世界得到净化 |
结语 |
附录 1 歌剧《战争与和平》音乐结构图(总谱版) |
附录 2 苏联音乐史简纲(1919-1978) |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
(9)屏幕的霸权 ——赛博技术时代的当代绘画研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 选题的背景与意义 |
1.1.1 选题背景 |
1.1.1.1 从机械复制到数字复制(文化背景) |
1.1.1.2 从控制论到赛博技术(技术背景) |
1.1.1.3 从屏幕到当代绘画(现实背景) |
1.1.2 研究意义 |
1.2 论文的结构与研究方法 |
1.2.1 文章结构 |
1.2.2 研究方法 |
1.3 国内外研究现状 |
1.3.1 当代绘画部分 |
1.3.2 技术与艺术关系部分 |
第2章 赛博技术背景与现象分析 |
2.1 赛博起源与控制论 |
2.1.1 赛博起源 |
2.1.2 控制论发展历程 |
2.2 赛博社会 |
2.2.1 后工业社会到信息社会 |
2.2.2 从信息社会到赛博社会 |
2.3 赛博与后人类主义 |
2.3.1 赛博空间与赛博宣言 |
2.3.2 后人类主义 |
2.4 赛博技术时代的艺术形态 |
2.4.1 边界融和和互动下的当代艺术形态 |
2.4.2 屏幕线索下的当代绘画 |
第3章 从历史到屏幕(屏幕之前)——传播媒介发展中的历史与绘画 |
3.1 屏幕的诞生与发展 |
3.1.1 从电影屏幕到电视屏幕 |
3.1.2 从电脑屏幕到多屏时代 |
3.2 观念发展中的绘画 |
3.2.1 观念艺术、波普与绘画 |
3.2.2 复制绘画中的符号 |
3.3 印刷与摄影图像中的绘画 |
3.3.1 绘画再生 |
3.3.2 印刷媒介、摄影与绘画 |
3.4 边界的拓展 |
3.4.1 “图片一代” |
3.4.2 第三种道路 |
第4章 从技术到屏幕(屏幕之中)——媒介与符号拓展中的绘画 |
4.1 “媒介”的嬗变 |
4.1.1 “媒介特异性”到“后媒介状况” |
4.1.2 从“文化档案”到“亚媒介空间” |
4.2 “后媒介状况”——威廉肯特里奇 |
4.2.1 反种族主义背景下的“投影动画” |
4.2.2 “后媒介状况”的“投影动画” |
4.3 绘画对影像的质疑与反思 |
4.3.1 另一种视角的的绘画——吕克·图伊曼斯 |
4.3.2 “真正的赝品” |
4.4 媒介延伸与视觉混合中的绘画 |
4.4.1 电影的绘画延伸——塔西塔·迪恩“黑板画” |
4.4.2 视觉与图像混合中的绘画 |
第5章 从观看到屏幕(屏幕之上)——屏幕界面下的绘画与传播 |
5.1 屏幕中的视觉重塑与生产 |
5.1.1 屏幕视觉重塑 |
5.1.2 视觉生产与绘画 |
5.2 数字观看视角变迁中的绘画 |
5.2.1 赛博空间中的不稳定视角 |
5.2.2 俯瞰与离散 |
5.3 屏幕界面与绘画 |
5.3.1 屏幕作为“窗口” |
5.3.2 界面语言与屏幕结构影响下的绘画 |
5.4 数据读取与机器监控中的绘画视角 |
5.4.1 数码程序中的绘画 |
5.4.2 数字与网络绘画 |
第6章 从场域到屏幕(屏幕之外)——空间中的绘画与行为 |
6.1 扩展领域中的艺术与绘画 |
6.1.1 语境与事件 |
6.1.2 与场地融合的绘画行为 |
6.2 绘画空间的可行性 |
6.2.1 从平坦画布到空间绘画 |
6.2.2 从屏幕传播到空间场域 |
6.3 现实与虚拟的混合边界——网络空间中的绘画方式 |
6.3.1 从空间到屏幕 |
6.3.2 “后网络”空间中的绘画 |
6.4 城市空间中的涂鸦绘画景观再造 |
6.4.1 涂鸦与城市空间 |
6.4.2 媒介事件与涂鸦景观 |
结语 |
参考文献 |
附录 本文涉及的艺术家简介 |
致谢 |
学术成果统计 |
(10)从认知视角看翻译中的隐喻思维 ——以小说The Women Upstairs选译为例(论文提纲范文)
致谢 |
Ⅰ The Women Upstairs原文及译文 |
Ⅱ 从认知视角看翻译中的隐喻思维—以小说The Women Upstairs选译为例 |
摘要 |
Abstract |
1 引言 |
2 文献综述 |
2.1 隐喻的认知机制 |
2.2 从认知隐喻视角看翻译决策 |
3 隐喻映射机制下的译例分析 |
3.1 映射 |
3.2 零度映射 |
3.3 再映射 |
3.4 消解映射 |
4 结论 |
参考文献 |
四、一个百万之家的毁灭(论文参考文献)
- [1]巴黎是怎样保留下来的[J]. 彭志文. 文史天地, 2021(05)
- [2]马克思主义幸福观对重构当代中国人文精神的价值[J]. 王玲,袁田. 贵阳学院学报(社会科学版), 2021(02)
- [3]波兰尼兄弟社会哲学的和解是否可能? ——以“自由”概念为主题[D]. 赵苏鑫. 华东师范大学, 2021(12)
- [4]切斯特曼翻译规范论指导下《爱的剖析》(节选)英汉翻译实践报告[D]. 李茗之. 兰州大学, 2021(12)
- [5]泰国当代作家格莎娜·阿素信小说的创作研究[D]. 张美娟. 天津师范大学, 2020(05)
- [6]自然的奥秘,从气候变化说起[J]. 陈进. 中国三峡, 2020(06)
- [7]消费主义视角下的菲茨杰拉德小说研究[D]. 郭肖君. 哈尔滨师范大学, 2020(05)
- [8]普氏歌剧《战争与和平》研究 ——以中国“风骨”理论为观照[D]. 周晨. 福建师范大学, 2020(12)
- [9]屏幕的霸权 ——赛博技术时代的当代绘画研究[D]. 魏琦. 中央美术学院, 2020(12)
- [10]从认知视角看翻译中的隐喻思维 ——以小说The Women Upstairs选译为例[D]. 邹焰. 上海交通大学, 2020(01)